皮影戏的来历 皮影戏的来历小故事

皮影戏作为一种独特的传统艺术，经过世代相传与本土文化的融合，形成了极具地方特色的三峡皮影。这一艺术形式不仅仅是表演，更承载着丰富的历史和文化，吸引了无数观众，成为了三峡地区重要的民间艺术代表。

三峡皮影的歌谣中唱道：“皮人儿苦，皮人儿累，一怕生病二怕路，三怕土匪四怕猪。”这些歌词深刻揭示了皮影艺人的艰辛生活。他们常常流浪四方，居无定处，最怕生病，因无处就医。三峡地区的崎岖道路，常常使他们在烈日和暴雨中艰难前行，身心俱疲。虽然身无长物，然而遇到土匪时，他们却需忍受演出三五天却不被支付的屈辱。风餐露宿的生活更是让他们时常面临生命危险，这些内容生动反映了他们在表演背后所承受的苦楚。

历经漫长的历史变迁，三峡皮影的内容愈发丰富，各个历史时期的歌词展现了当时的社会风貌与民俗风情，逐渐成为当地民众喜爱的传统戏剧形式。这种戏剧不仅是娱乐，也是对历史的传承与文化的表达。

三峡皮影可以分为古代戏与现代戏两大类，常常以历史故事和民间传说为题材，如《西游记》《三国演义》《水浒传》等。其音乐和唱腔则融合了川剧、湖北梆子以及土家族的传统乐曲，使得整体风格独特而富有神秘感。古代戏的内容丰富多彩，歌词简练而动听，旋律随着剧情的变化而变化，时而高亢激昂，时而低沉悲怆。现代戏则灵活多变，常在正戏中穿插即兴段子，富有生活气息，能迅速与观众产生共鸣。

鼓乐齐鸣（吕建中摄影）

出将入相（吕建中摄影）

三峡皮影表演中的“九板十三腔”颇具特色，其中“板”指乐器演奏，而“腔”则是指唱腔，韵律严谨而多变。九板包括抠板、倒板等多种形式，节奏感各异，既有急促也有缓和，充分与剧情的情感相契合。十三腔同样丰富多样，包括多种地方曲调和创新形式，使得表演更具活力和多样性。

制作精细的三峡皮影，多为七八寸长，造型丰富，包含牛、马、龙等动物及各式人物，面具上的颜色也代表不同的角色性格。比如，粉色代表奸臣，黑色则是忠臣，红色是武将，而绿色则是妖怪。演员在演出时通过声腔的变化与角色的特点相结合，形成了生动的表演效果。

通常情况下，三峡皮影表演需要三到五位艺人合作，分工明确，彼此配合默契。统子是班里的核心，负责整个表演的节奏与调控，要求艺人具备高超的技艺与威望。每个表演者不仅专注于自己的乐器演奏，也能兼顾其他角色，展现出灵活的团队合作精神。

皮影传神（吕建中摄影）

三峡皮影作为一种古老而珍贵的艺术形式，融合了地域文化的精髓，展现了劳动人民的智慧与情感。其各类唱词不仅反映了乡土生活的趣味，也体现了人们之间团结协作的精神，成为巴渝地区独特的民间艺术瑰宝。

三峡皮影的市级代表性传承人代仕国（1963—）是这项艺术的守护者。他自20岁起便投入学习，现为三峡皮影第十五代传承人，掌握多种表演技艺，曾多次在国内外演出，赢得广泛赞誉。

摘编自：重庆市文化和旅游研究院编非物质文化遗产系列丛书之《身边的戏剧》

三峡皮影不仅是民间艺术的代表，更是文化传承的载体。在不断发展的过程中，它将继续吸引更多的观众，展现出深厚的文化底蕴与艺术魅力。